Життєрадісний хіт "Не кочегари ми, не теслі" Родіона Щедріна, популярні арії і хори прозвучать сьогодні в історичній будівлі "Гелікон-опери" на Великій Нікітській.

І хоча поруч тривають будівельні роботи (новий зал у внутрішньому дворі відкриється восени), свято повернення трупи додому відбудеться вже сьогодні. У день свого 25-річчя геликоновцы влаштовують концерт в белоколонном залі (відтепер "зал княгині Шаховської"). А напередодні керівник "Гелікон-опери" Дмитро Бертман провів "День відкритих дверей" для журналістів.

Художній керівник "Гелікону" Дмитро Бертман - в червоній будівельній касці, гості з "РГ" - у білих. Техніку безпеки ніхто не скасовував. Йдемо, як екскурсанти, потерритории театру. Поки тут звучить шум дриля - замість віолончелей. А замість скрипок - шліфувальні машинки. Слухаємо, як створювався новий оперний зал, що побачать в оновленому "Геліконі" глядачі восени. І, звичайно, історію 25-річної життя "Гелікону".

Союз з Аполлоном

Сама назва "Гелікон" (гора Аполлона і муз), придуманий компанією випускників ГІТІСУ, принесло успіх театру, який дебютував 25 років тому на сцені Будинку медика на Нікітській. Саме тут, в цьому будинку, на триметровій сцені, без оркестрової ями і без лаштунків, майже два десятиліття молоді артисти азартно творили театр, хвацько скрещивающий класику, буфонаду, пародію, шоу, лірику, карнавал. Тут проходили гучні оперні прем'єри, виконувалися партитури, не звучали в Росії ніколи не припинялися аншлаги і збиралися друзі - артисти, політики, дипломати. З цієї будівлі геликоновцы відправлялися в гастролі по світу: в Америку, Азію, Європу.

А вісім років тому щасливе життя цієї будівлі припинилася: реконструкція і будівництво нового оперного залу обернулися скандальним довгобудом, який супроводжувався наскоками "Архнадзор", який вимагав охороняти від артистів пам'ятник культури. За "Гелікон" заступився весь оперний світ - від Москви до Метрополітен-опера, http://akhat.com.ua/novini/klasichna-muzika/de-pobachiti-nebo.html найбільші діячі культури, політики: відстояли театр. І Москва не тільки відреставрувала історичну будівлю на Нікітській, що знаходилося в трущобном стані, але і побудувала для театру новий зал, який стане вражаючим зразком того, як гармонійно історичний пам'ятник може бути вживлена сучасна культура.

В будинку Шаховської

"Ігровий" інтер'єр зробила приголомшливо талановитий дизайнер Ніна Хелая. Тут і "королівство дзеркал", і сходи з вистави "Казки Гофмана", ведуча в гардероб, з "шаховим інтер'єром".

Нові підземні простору створювалися вручну, як єгипетські піраміди, тому що на території пам'ятки за законодавством працювати технікою не можна. В історичних залах відновили справжню ліпнину, настелили палацовий паркет з різних порід дерев, повернули на місце відреставровані люстри з бронзи і кришталю",

- розповідає Дмитро Бертман.

Ця частина будинку відкривається тепер фойє, названим ім'ям Сергія Зіміна, тому що сто з гаком років у цьому будинку працювала знаменита приватна опера Зіміна. З фойє ми потрапляємо в зал "Покровський", який названий на честь великого режисера Бориса Олександровича Покровського. Тут до реставрації в театрі йшли "Кавова" і "Селянська" кантати. До речі, це єдиний зал, де зберігся справжній інтер'єр і ліпнина XIX століття.

Наступний зал анфілади названий на честь першого диригента театру, народного артиста Росії Кирила Клементьевича Тихонова. З репетицій в цьому залі і починався театр 25 років тому. Останній зал присвячений великій співачці Олені Зразковою.

“Тут буде її костюм Пікової дами і величезне дзеркало, що відбиває анфіладу. Ну а історичний білоколонний зал називається тепер Зал княгині Шаховської. Це легендарний зал: тут працювали опери Зіміна, Мамонтова, театр Таїрова, тут ставив Мейєрхольд, грав вистави Станіславський, співав Шаляпін, виступали Дебюссі, Рахманінов, Чайковський.

Ми повернемо сюди наші старі спектаклі - "Летючу мишу", "Пікову даму", будемо ставити тут камерні опери. Тут буде проходити і наш Міжнародний конкурс молодих оперних режисерів "Нано-опера",

- розповідає художній керівник театру.

Звездоликий "Стравінський"

Відтепер презентувати "Гелікон" буде не тільки історичний зал Шаховської, але і новий - "Стравінський", і його вже можна назвати архітектурним дивом Москви. Цей зал сам, як спектакль, що містить у своєму архітектурному вирішенні парадоксальну гру різних стилів, форм і культурних "хронотопов". В одному просторі тут співіснують і оперна сцена, і історична стіна московської садиби, "теремное" ганок у псевдоруському стилі і античний амфітеатр, тут же - футуристичний чорний стелю з космічними "геликонами" - відбивачами звуку, що нагадують по формі НЛО.

Нічого подібного до цього будоражащему архітектурному "фантазму" ні в одному театрі світу немає. Дмитро Бертман каже, що самим будівельникам став не байдужий цей зал, який вони роблять з любов'ю. А багато за час будівництва стали прихильниками "Гелікону". Бертман переконаний, що без сильної підтримки уряду Москви, мера Сергія Собяніна і його заступника Марата Хуснуллина, не було б такого "Гелікону".

Дмитро Бертман:

“Тут особлива Атмосфера: всі прагнуть чути один одного і робити все, щоб вийшов потрібний результат. Звичайно, новий зал унікальний. Ми назвали його "Стравінський", тому що 25 років тому ми відкривалися його "Маврой", і Стравінський стоїть біля витоків нашого театру.

Амфітеатр нового залу, розрахований на 500 місць, вирили всередині колишнього двору, і тепер тут роблять акустику за італійською системою XIX століття. Царська ложа - це червоне ганок історичної будівлі, а стіни залу - відреставрований историчекий цегла. У всіх вікнах, що виходять у двір, ми встановлюємо плазмові панелі, які можна буде заводити будь-який контент: вогні, плаваючих риб, масові сцени.

Сама сцена - європейська за розмірами, така ж, як Нова сцена Великого театру. Вперше у нас з'явилася оркестрова яма на повний симфонічний склад, вона піднімається і опускається. Технології будуть найсучасніші передбачена навіть висувна фура, за допомогою якої ми зможемо будь-яку конструкцію миттєво підняти на сцену, а в арьере у нас - піднімається і опускається поворотний круг.

Театр сам формував технічне завдання, виходячи з того, що реально використовується на практиці. А для москвичів ми підготували сюрприз: в арьере сцени залишили вікна, що виходять на Калашний провулок: у них можна буде заглядати з вулиці і дивитися, що відбувається на сцені. Ну а в глядацькому залі у нас фантастичний стеля: крім "космічних" геликонов, на його чорному тлі спалахнуть зірки - кілька тисяч кришталиків Сваровського, викладених на карті московського зоряного неба на день нашого 25-річчя - 10 квітня 2015 року.

Лихі дев'яності

- Якщо повернутися назад, у 90-й рік, коли створювався "Гелікон", то атмосфера в країні була стресова: розпадався СРСР, важка економічна ситуація, розгул рекету. Як ризикнули тоді створювати оперний театр?

- Це був цікавий час: глядач практично не ходив у театр, боялися виходити на вулицю. Ми грали вистави в маленькому залі, який тепер називається "Покровський". Прем'єру зіграємо: мами, тата прийдуть, подивляться і все - нікого немає. Жодної людини. І ось одного разу граємо в порожньому залі "Служницю-пані" і чекаємо: раптом хтось прийде? Раптом по сходах кроки. І знаєте, хто це був? Святослав Ріхтер і Ніна Дорлиак. Вони йшли з консерваторії і зайшли до нас. І стали приходити.

- Чим ви керувалися, обираючи тоді лінію театру?

- Я не вибирав, все було простіше. Коли я закінчив ГІТІС, я вже працював асистентом у Великому театрі. А мої друзі-однокурсники були безробітні. Влаштуватися тоді було нікуди, і ми вирішили хоча б зробити виставу. Наша компанія - це 4 соліста і я. Шукали, що можна поставити на такий склад, і раптом - "Мавра" Стравінського, маленька опера на 35 хвилин!

Я до того часу був знайомий з Кирилом Клементьевичем Тихоновим, приголомшливим диригентом, який погодився співпрацювати з нами. Ніякої ідеї, окрім тієї, що треба вижити, у нас не було. Пройшла "Мавра", почав шукати далі, знайшов: Хиндемит "Туди і назад" - опера-пародія. Наступний спектакль - "Блудний син" Дебюссі, теж півгодини музики на трьох. Але все це був провальний репертуар, який не міг зібрати публіку. У Москві йшли на "Євгенія Онєгіна", "Пікову даму", "Аїду".

І раптом в 92-му році нас запросили на гастролі: Краснопресненский виконком був побратим з баварським містом Інгольштадт, а там проходив фестиваль квітів. Нам кажуть: вас мало, поїхали з нами, на вулиці оперу заспіваєте! У нас був спектакль "Аполлон і Гіацинт" Моцарта. Їм сподобалося, що назва "гіацинт". І хоча до квітки це ніякого відношення не мало, я зробив вигляд, що мало, що це флористская опера і що, зрозуміло, гіацинт - головний там. Я купив штучні гіацинти, розклав їх по сцені, щоб нас не прогнали.

Так ми зіграли в "Баварії" Аполлона і Гіацинта". Нам заплатили гроші, і я прямо на бензозаправці купив старий "Опель Сенатор". Пригнали машину до Москви, продали її через газету "З рук в руки за 3000 доларів. Гроші пішли на новий спектакль і на зарплату.

- Вам пощастило, що була можливість грати в Будинку медика.

- За кожен день в Домі медика ми платили гроші. Тато був директором Будинку медика, але там перебували ще театр Марка Розовського, театр Романа Віктюка, багато різних колективів. І він відразу сказав: якщо ви знаходитесь тут, шукайте гроші на оренду. А потім вже, коли "Гелікон" став популярним, а Будинок медика, не маючи бюджету, не міг своє будівля утримувати, і театр врятував цю будівлю від комерсантів. Воно було передано уряду Москви для використання "Гелікон-оперою".

- Коли ж "Гелікон" став таким популярним?

- У 93-му році ми поставили "Паяци". Грали у дворі Будинку медика, де зараз новий зал "Стравінський". У нашого тенора Вадика Заплічного був "Запорожець". Ми розфарбували його під "божу коровку", і артисти в'їжджали на "Запорожці" у двір і грали виставу, а глядачі сиділи за столиками і пили пиво. Звичайно, вистава залежав від погоди, і коли йшов дощ, публіка розбігалася. Але "Паяци" стали хітом в Москві, і на нього неможливо було потрапити.

Наступною "бомбою" стала "Аїда" в нашому маленькому залі. Професіонали кричали: ви з глузду з'їхали, як це можливо? В "Аїді" - хори, слони, а ви в кімнаті граєте! Але наша "Аїда" користувалася великим успіхом, а коли в нашому спектаклі заспівали Йоханнес фон Дуйсбург і Полетта де Во, "Гелікон" буквально на наступний день став знаменитий на весь світ, тому що всі провідні газети - "Кар'єра де ла Сірка", "Ель Паїс", "Ле Мон" написали рецензії про те, що в Москві у виставі "Аїда" співали зірки світової опери. Після "Аїди" поставили "Травіату". Театр вже тоді мав державний статус.

- З "Геликоном" часто виступали світові зірки, в основному за кордоном: Мстислав Ростропович, Марія Гулегіна, Монсеррат Кабальє, Анджела Георгіу...

- Роберто Аланья, Норма Фантини, Марина Мещерякова, Олена Образцова, Дмитро Хворостовський, співпрацювали з Валерієм Гергієвим... Зірки завжди були поруч з театром, ми робили різні проекти - в тому числі і за кордоном. Різна публіка, різна культурна комунікація збагачує артистів. А для мене артисти - головне в театрі.

У нас театр - ансамблевий, він складається з артистів, які володіють різними індивідуальностями, але працюють в єдиному стилі. Це важливо для російського театру, в історії якого були театр Таїрова, театр Мейєрхольда, театр Станіславського , театр Вахтангова, театр Міхоелса. І тепер є театри з індивідуальним стилем, куди люди йдуть не просто дивитися вистави, а йдуть в "Ленком", "Сатирикон", "Фоменко"... І я вважаю головним своїм завоюванням - йдуть в "Гелікон".

Війни і перемоги будівництва

- Реконструкція виявилася самим складним випробуванням за 25 років життя театру. Але її могло б не бути, якби не візит в Росію французького президента Жака Ширака?

- Так, це так. "Гелікон" багато гастролював у Франції, і президент з дружиною знали наш театр. Коли Жак Ширак приїхав з офіційним візитом до Москви, він поставив в свою програму відвідування "Гелікон-опери".

До нас приїхали представники ФСТ, подивилися обстановку і зробили висновок, що будівля знаходиться в аварійному стані. Тоді Жак Ширак, влаштовував прийом у французькому посольстві, запросив нас туди пограти. І Валентина Матвієнко зателефонувала Юрію Лужкову, сказавши, що ситуація жахлива: будівля "Гелікону" в такому стані, що не змогли президента Франції прийняти. І Юрій Лужков прийняв рішення про реконструкцію. Володимир Ресін, його заступник, запропонував нам переїхати на Новий Арбат.

Але, як тільки ми виїхали, почалася війна і за нашу будівлю на Нікітській. Воювали фірми, а їх тут було близько 20, в тому числі ресторан зі стриптизом "Бенкет", ресторан "Цвяхи". На історичному "червоному" ганку у дворі диміли мангали, смажилися котлети, люля-кебаб. У нас почалася війна з усіма.

- І тут ще підключився "Архнадзор", який в цій історії виглядав скандально.

- Їхнє завдання було зробити все, щоб вигнати звідси театр. І хоча реально вони не впливали ні на що, боротися з ними було важко: як громадська організація вони не мають ні юридичної адреси, ні рахунку, на них не можна було подати в суд. Вони ж могли діяти як хотіли. Вимагали, щоб зал "Геликону" побудували в спальному районі. При цьому в цій організації є люди, які роблять дуже потрібну справу.

Ми ж весь цей час працювали в будинку на Арбаті, якому ми дуже вдячні, але пристосувати це приміщення було неможливо: там немає ні одного репетиційного класу. І всі 8 років ми працювали на сцені 24 години на добу.

- Як вдалося зберегти трупу в таких умовах?

- Важко. Ми втратили багатьох солістів, які не витримали і поїхали. Вік оперного артиста коротка: у нього лімітоване кількість нот на життя. Діма Іванчей, наприклад, тепер соліст Цюрихської опери, Коля Дорожкін та Олексій Косарєв співають в Європі, Аня Казакова - в Америці... Виступ оперного артиста за кордоном оплачується у десятки разів більше, ніж наша зарплата за місяць. І зараз, коли йде криза, я найбільше боюся, що співаки почнуть з цієї причини їхати.

- Що було найскладнішим за ці 25 років?

- Найскладніше - не підхопити інфекцію зла і агресії. Мене і моїх артистів завжди рятував "Гелікон", це наш спільний дім з унікальною атмосферою і талановитими людьми. Це не зміниться.